尊敬的马履科老师：

您好！我是《兰亭雅韵》的主编刘永朝。日前，听画坛朋友介绍过您的国画艺术，见到您几幅大作，笔笔既深得古意，而又风格独出，艺术造诣颇深，为当今画坛带来一股清爽之风，令人精神振奋，拍案叫绝。今天思来想去，内心感慨万千，随笔写了几句，还望您指教！　　

中国画以其独具的魅力，使古往今来许多画家、文化人为之倾倒；也成全了历代灿若群星、成千上万的画家。这些艺术家又以自己的生命、激情创造了浩若烟海的无数国画艺术珍品，为中华文明留下了无比丰富的具有永恒魅力的瑰宝。顾恺之、谢赫、阎立本、吴道子、王维 、韩干、荆浩、董源、黄筌、张择端、赵佶、黄公望、唐寅、董其昌、郑板桥、八大山人、任伯年、齐白石、黄宾虹、傅抱石等历代留下姓名和没有留下姓名的画家更为后世炎黄子孙所崇敬。他们所创造的艺术珍品，成为我们学习、欣赏、研究的楷模。弘扬中华民族传统文化，继承国画艺术遗产，更是缔造现代精神文明的重要内容之一。把这份珍贵的文化遗产接过来，传下去，就是今日炎黄子孙的责任。

  近年来，国画界处处可听到高呼要变法，所谓中国画已经走到了死路，再不变革将有消亡的可能。一批有着坚实基本功，源于自然、生活气息浓郁的画作被远远的抛到一边无人问津。一些满幅怪树，怪人，怪字的所谓旷世巨作满天飞，部分画家一味张扬个性，追求视觉冲击力而不顾其他。当今画坛，能够潜心研究绘画理论与技法的人越来越少；练几天就自吹自擂，号称“大师”、“名家”的人与日俱增，充斥画坛。部分上了几天老年大学（甚至不懂国画）的人利用权力、财力谋取主席、理事头衔，作品润格动辄数万、数十万甚至更多；许多卓有建树的画家却或因所处基层、或因地方偏远、或因不善对外交流等非艺术因素而没有得到应有的尊重；他们的艺术作品也很少被外界（居住地之外）所了解。画坛刮起一股浮躁之风。在表面繁荣的假象掩盖下，中国画正面临着有史以来最严重的危机——真正意义上的大家和精品越来越少。

只有抑制这种浮躁之风，把真正的中国画的艺术之美展示给青少年，吸引更多的青少年学会欣赏国画、喜爱国画并投身国画事业，中国画—这个有着数千年历史的传统文化才能走向新生、走向繁荣。

当代画坛究竟是什么样的状况？当代画家究竟能给后世子孙留下什么值得研究与借鉴的东西呢？为还原中国画的真实面目，我们以专刊的形式，系列介绍我国国画领域各个科目、各种流派、画风中，真正有创作实力的、代表性的画家。展示他们在继承传统，探索、创新过程中的重大成果。并以此与当代画家切磋、交流；为后世画家提供经验与教训。

您长期从事书画艺术的研究与创作，具有深厚的功力。所作源于生活、师法传统。擅梅花，创作中，把现代的作画方式与传统的笔墨趣味相结合，淋漓尽致地展现出在寒风中绽放的梅花的英姿，勾勒出一种雅俗共赏的韵味，让人感受到生命的张力。笔下的梅花花繁枝茂，疏密有序，错落有致，且色彩明快，墨色酣畅，无论巨幅大作，还是精构小品，都包含盎然的生机，蓬勃的气势，作品用笔苍劲老辣，显示出其深厚的水墨技法功力。构图严谨新颖，往往展现出一种令人振奋、令人愉悦的美。颇得中国书画之神韵，为当代艺术中的神品。是当今画坛花鸟画的实力派画家之一。